2004.10.31 (78歳)
ただただペンを走らす
ただそれだけのこと
それは無心
それが無
それが心で描くということ
以前、わからなかったこと
今はこれだ、ということがわかってきた。
「冬の田んぼ」2004 51×37 尾花成春
2004.10.28 (78歳)
アトリエがようやく仕事場らしくなった。
猛然と気合い入る。
樹 巨木 見たもの
連作の連続となり得る。
山が見えたよ。
「作品 樹より」2004 44×33 尾花成春
2004(78歳)
もう一つ越えたい山がある。
しかし、その山が見えない。
見えさえすれば一合目、二合目まででも登れるのだが、全く見えない。
とりつくしまがない。
絵画の道、それは終わりなき道だとはわかっていながら、その道に踏み入ることも出来ない。
苦しい。
死の寸前まで充実した制作をしたい。
ひとりで苦しい、悲しいと叫ぶ。
その感情が絵に向けばいいのだ。
「色量位相」2002 49×36 尾花成春
2002.11 (76歳)
昨今の仕事を「色量」という事に位置づけている。
色面だけの作品を描き続けたが、それは何故か？と考えた。
それが「色量」という言葉。
キャンバスの内だけのものではなく、色量と外界（精神）との関係にあること。
「色量妙想」
色量という考えからすれば、それがどのような色であれ、色自体は意味を持たない。
その事がいいのだ。私に仕事をさせる。
「土より」1991 44×55 尾花成春
円は極限の存在
線は悠久・無限
土への憧憬
「海」1991 M15 尾花成春
1991年(65歳)
絵画という概念から離れて、精神世界の造形へ。
絵ではなかったのだ。
「リアルのゆくえ」久留米市美術館
「リアルのゆくえ」久留米市美術館を見て来ました。
江戸、明治から現役の作家の作品までバラエティに富んだ展示。
生人形、これにはびっくりでした。
「野」1973 F60 尾花成春
1964.9.26
前衛運動というデモンストレーションの時代は終わった。
一人一人の作家が再び”個”に帰るときが来たようだ。
九州派もようやく解散の時期が自然に来たような気がする。
これ以上グループを続けるということは、華々しかった運動への未練だけで、それからはもう何も生まれてこないということだ。
「作品 野より」1965 尾花成春
1964.6.14 (39歳)
茫漠たる野
果てしない野
心の中の野
私の絵画の中で探し求めていた野
混沌としたリズムが一つになって、果てしなく消える時
いくつものカタチが一つになって消えること
私はやっと今日、それがつかめたような気がする
久留米市美術館2023年度の予定
久留米市美術館2023年度の予定が発表されました。
尾花成春展は 2024年2月10日〜4月14日です。
2023.2.5