2005.2(79歳)
そして、赤へ
ここではより具体的な事物を頭において新たな展開を試みた
大地・樹・人間
しかしそれも塗り込むだけの仕事
私はその塗り込むという行為の中に時間・空間・存在の究極の命題を見出そうとしているのかもしれない
限られた命
私は信じるしかない
「野見山暁治の見た100年」展 久留米市美術館
久留米市美術館で開催中の「野見山暁治の見た100年」展を観てきました。102歳の現役画家野見山暁治の作品21点と彼が見つめてきた100年にわたる日本近代洋画の展覧会です。
久留米市美術館所蔵の尾花成春「黄色風景」も展示されています。(展示風景は撮影許可をもらっています)
2023.4.27
「樹より」2004 62×51 尾花成春
2004.12(78歳)
まだまだ描かなくてはならない
描かなくてはならないものが
まだまだある
それが見える
孤独の中で
それが見え始めた
「菜の花の頃」1997 SM 尾花成春
2023.4.8
斎藤秀三郎氏 at 共星の里展
レソラホールで開かれた「共星の里展」で尾花成春の「筑後川」を観る101歳の現役画家、斎藤秀三郎氏。少し体調を崩されていたそうですが、バスと電車を乗り継いで来られていました。頭脳明晰、創作意欲も満々。
「チューリップ」2003 F3 尾花成春
2003年3月(尾花成春77歳)
チューリップを描いた。チューリップの花、チューリップの絵、一番俗っぽい絵だと思っていた。戦前の小学校の図画本は先ずチューリップ。
黒の作品を中断して日がたち、何故か猛然とチューリップを油で描きたくなった。何か描けそうな気がしてきたからだ。写生画ではないチューリップになった。
満足している。
花を前において写生画としての構図をとりながら、写生画にならなかった。
これだと思った。
春の足跡が描けた。
鉾納社
2004.10.31 (78歳)
ただただペンを走らす
ただそれだけのこと
それは無心
それが無
それが心で描くということ
以前、わからなかったこと
今はこれだ、ということがわかってきた。
「冬の田んぼ」2004 51×37 尾花成春
2004.10.28 (78歳)
アトリエがようやく仕事場らしくなった。
猛然と気合い入る。
樹 巨木 見たもの
連作の連続となり得る。
山が見えたよ。
「作品 樹より」2004 44×33 尾花成春
2004(78歳)
もう一つ越えたい山がある。
しかし、その山が見えない。
見えさえすれば一合目、二合目まででも登れるのだが、全く見えない。
とりつくしまがない。
絵画の道、それは終わりなき道だとはわかっていながら、その道に踏み入ることも出来ない。
苦しい。
死の寸前まで充実した制作をしたい。
ひとりで苦しい、悲しいと叫ぶ。
その感情が絵に向けばいいのだ。
「色量位相」2002 49×36 尾花成春
2002.11 (76歳)
昨今の仕事を「色量」という事に位置づけている。
色面だけの作品を描き続けたが、それは何故か？と考えた。
それが「色量」という言葉。
キャンバスの内だけのものではなく、色量と外界（精神）との関係にあること。
「色量妙想」
色量という考えからすれば、それがどのような色であれ、色自体は意味を持たない。
その事がいいのだ。私に仕事をさせる。